“O Agente Secreto” leva o Recife ao Oscar e atrai interesse para mais produções pernambucanas

Após uma intensa trajetória, chega a tão aguardada noite em que o cinema pernambucano finaliza a mais prestigiosa temporada de sua história. Vença ou não o Oscar nas categorias de Melhor Filme, Melhor Filme Internacional, Melhor Ator e Melhor Direção de Elenco, “O Agente Secreto” levou a música, as lendas, o imaginário e as ruas do Recife a uma participação histórica na festa mais assistida do cinema mundial. Entretanto, a coragem e a autoralidade da produção pernambucana já são respeitadas no mundo afora há muito tempo.

É o que aponta o pesquisador e crítico de cinema Paulo Cunha ao destacar a pluralidade do audiovisual do estado em conversa com o Diario. “Todo o interesse na possibilidade de um filme rodado no Recife ganhar o Oscar em uma ou mais categorias me leva a desejar que o nosso cinema continue heterogêneo, praticado por homens e mulheres de origens diversas”, projeta, refletindo ainda sobre o impacto do longa nas políticas públicas. “Desejo que toda essa visibilidade internacional permita que o nosso modelo de produção, baseado no Funcultura Audiovisual, receba mais recursos para ampliar sua capacidade de gerar filmes originais pelos próximos anos”, torce.

A singularidade do cinema pernambucano também foi destacada pelo próprio Kleber Mendonça Filho, diretor de “O Agente Secreto”, em entrevista ao Diario em janeiro deste ano. “O cinema pernambucano é o mais autoral do Brasil”, disse na ocasião, ao lembrar de títulos que ajudaram a construir esse legado, como “Amarelo Manga”, de Cláudio Assis, e “Cinema, Aspirinas e Urubus”, de Marcelo Gomes, além de seus próprios filmes, como “O Som ao Redor” e “Aquarius”. “São obras tão profundamente honestas sobre o seu lugar, que conseguem criar uma comunicação enorme”, comenta.

O diálogo com outros cineastas que o antecederam fica ainda mais claro no documentário “Retratos Fantasmas”, em que resgata a memória do Centro do Recife, muitas vezes parafraseando filmes pernambucanos emblemáticos, como o curta “Recife de dentro pra fora”, de Katia Mesel. “Recife é uma cidade como qualquer outra. Fazer um filme aqui é torná-lo uma estrela, como Nova York para os americanos ou Paris para os franceses”, defendeu Kleber.

Mesel também colaborou com parte da trilha sonora de “O Agente Secreto”, resgatando músicas do disco “Paêbirú”, de Lula Côrtes e Zé Ramalho, uma delas ouvidas nos créditos iniciais do filme. Ela explica que Kleber Mendonça e Emilie Lesclaux, produtora (única indicada solo na categoria de Melhor Filme desta edição do Oscar), influenciam positivamente vários nomes da produção pernambucana ao levá-lo à maior festa de Hollywood.

“Eles estão levantando a bola de todo mundo. Essas indicações podem ajudar ainda mais a consolidar a credibilidade de público e a potencialidade de distribuição de filmes fora do eixo do Sudeste. Precisamos muito aqui no Nordeste desse investimento na exibição desse tão múltiplo e poderoso cinema que fazemos aqui há um século”, afirma a cineasta. “Todas as pessoas que frequentam ou não o cinema estão se interessando por esse resultado. Ele representa algo extremamente importante que pode, inclusive, desencadear várias coisas positivas para a nossa cultura cinematográfica”, avalia.

O professor e crítico Alexandre Figueirôa aponta que ver o Recife chegar ao Oscar demonstra como o cinema pernambucano reflete a pujança e a criatividade dos autores brasileiros de modo geral, lembrando a importância da expansão dos investimentos públicos. “O apoio governamental é fundamental para a manutenção do cinema e quando você tem governantes que não olham para a cultura como algo central na economia”, reforça. “É preciso que haja, qualquer que seja o resultado dessa premiação, um cuidado com a descentralização das produções, para estimular cada vez mais os jovens cineastas, inclusive, a manterem essa alta como uma constante também em produções menores”, aponta.

Forte candidato

No páreo com o norueguês “Valor Sentimental”, que concorre em nove categorias, “O Agente Secreto” segue forte na disputa de Melhor Filme Internacional. Esta é a maior chance do longa entre as quatro indicações ao Oscar, podendo se tornar a segunda vitória consecutiva para o Brasil na categoria, após o prêmio de “Ainda Estou Aqui” em 2025. Wagner Moura, na disputa por Melhor Ator, pode se beneficiar da queda vertiginosa da campanha do outrora favorito Timothée Chalamet, de “Marty Supreme”, mas a concorrência com Michael B. Jordan, de “Pecadores”, parece ser a maior pedra no sapato do astro brasileiro.

Pouco é possível prever sobre Melhor Casting, ou Seleção de Elenco, já que se trata da edição inaugural da categoria. Gabriel Domingues, indicado por seu trabalho reunindo o vasto número de atores de “O Agente Secreto”, é o único candidato estrangeiro da lista, o que já reforça a força do filme entre os votantes, mas quem deve prevalecer na disputa é o trabalho feito por Francine Maisler em “Pecadores” ou Cassandra Kulukundis, por “Uma Batalha Após a Outra”, os mesmos trabalhos que estão na briga final pelo maior Oscar da noite, o de Melhor Filme.

Diario de Pernambuco

Atores de ‘O Agente Secreto’ são ovacionados na CCXP25

‘O Agente Secreto’, um dos maiores lançamentos brasileiros do ano, ganhou um painel especial na CCXP25, maior evento de cultura pop da América Latina. Durante a apresentação, que aconteceu nesta sexta-feira (5), no palco Thunder, principal espaço para grandes lançamentos, o público recebeu os atores Gabriel Leone, Alice Carvalho e Tânia Maria ao som do frevo pernambucano.

Ao ser anunciada, ‘Dona Tânia’ foi ovacionada de pé pelo público presente no palco. ”Muito feliz por vocês. Obrigada pelo carinho”, agradeceu em poucas, mas carinhosas palavras, a atriz de 78 anos natural do Rio Grande do Norte. Tânia Maria virou um ‘xodó’ nas redes sociais após o trabalho no filme do diretor pernambucano Kleber Mendonça Filho, sendo até cotada para concorrer ao Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante.

‘O Agente Secreto’ também ganhou materiais exclusivos na CCXP25. Em um deles, a Perna Cabeluda, ícone do folclore pernambucano que também esteve presente no painel – com direito à cadeira -, aparece viajando pelo mundo, ‘visitando’ cartões postais como a Torre Eiffel, em Paris, e a Muralha da China.

Em outro vídeo exclusivo, o ator Wagner Moura, protagonista do longa, mandou um recado especial para os presentes e relembrou a CCXP24, que ocorreu no ano passado, quando foram reveladas as primeiras imagens do filme. Ao lado de Wagner, o diretor Kleber Mendonça Filho agradeceu aos telespectadores do filme e ao evento. O apresentador do palco, Marcelo Forlani, ressaltou que os dois estão trabalhando na campanha do Oscar para o filme.

Além disso, a produção da CCXP25 realizou uma interação com o público: distribuiu secretamente ‘tickets dourados’, que estavam embaixo de cadeiras pré-selecionadas, que rendeu brindes aos fãs. Entre eles, estavam um pôster autografado do filme, uma camisa com Dona Sebastiana, personagem interpretada por Tânia Maria, e um boneco de um tubarão devorando uma perna.

No final, ao ser pedida para dar um recado especial ao público, a atriz potiguar pegou o microfone e ‘mandou’: “quem não viu, vai ver”. O painel finalizou ao som de Banditismo por uma Questão de Classe, de Chico Science e Nação Zumbi.

Diario de Pernambuco

No Chile, ‘Ainda Estou Aqui’ é premiado como o Melhor Filme Ibero-americano

Neste sábado (27), Ainda Estou Aqui recebeu seu mais uma honraria em sua jornada que já soma mais de 60 troféus. Desta vez, o filme de Walter Salles levou a primeira edição do Prêmio Lihuén de Melhor Filme Ibero-americano daa Academia de Artes Cinematográficas do Chile, recebido pela produtora Maria Carlota Bruno.

“O reconhecimento é ainda mais especial por se tratar da primeira edição de um prêmio que celebra o cinema falado em português e espanhol. Descobri que ‘lihuén’ significa ‘luz’ em mapuche. Que bonito que Ainda Estou Aqui receba um prêmio com esse nome, pois o filme busca iluminar a história de Eunice Paiva e sua família e, através dela, a de tantas famílias que sofreram na ditadura”, falou em seu discurso.

Protagonizado por Fernanda Torres, o filme adaptado do livro homônimo de Rubens Paiva segue um dos mais premiados da história do cinema brasileiro.

Diario de Pernambuco

Juazeiro 147 anos Cine Teatro Busarte encanta famílias na Orla II, como parte da programação do aniversário da cidade, que segue até terça (15).

Integrando as comemorações pelos 147 anos de Juazeiro, o Cine Teatro Busarte tem sido uma das atrações mais encantadoras do Festival A Feira, realizado na Orla II, neste domingo (13). A iniciativa é uma ação da Prefeitura de Juazeiro e segue com apresentações gratuitas até a próxima terça-feira (15), das 10h às 17h.

Idealizado pelo produtor geral do Busarte, Carlinhos Tapioca, o projeto transforma um ônibus comum em um espaço mágico e cultural: um verdadeiro anfiteatro com cinema profissional, iluminação cênica, 30 lugares em formato de arena, piso amadeirado e cortinas clássicas de teatro.

Entre as atrações, a peça O Surgimento do Universo: A primeira grande lição foi apresentada com base no método Montessori. “Com base no método montessori, onde temos a disciplina educação cósmica que vem de cosmos, onde estamos todos interligados”, explicou a professora e organizadora Alana Andrade.

Outro destaque foi o espetáculo Estelita, da Trupe Errante, que emocionou o público com uma contação de histórias sensível e reflexiva. “É uma contação de histórias que desperta vários tipos de sensibilidade para as crianças, tanto a criatividade quanto a imaginação. Nesse espetáculo, a gente traz a reflexão sobre o que se é e a possibilidade de sonhar”, destacou Rafaela de Paula, diretora e atriz da peça.

O ambiente acolhedor e lúdico tem conquistado crianças e adultos. Adeilton Júnior levou os filhos Helena e Bento para viver a experiência. “Trouxe pra aproveitar esse momento, os festejos do aniversário da cidade. Eu achei a iniciativa bem importante voltada para as crianças, para incluir esse público. A contação de histórias foi um momento bem bacana e o ônibus deu um clima bem especial para as crianças”, afirmou.

Alessandra Tatiane também celebrou a ação ao lado das filhas, Júlia e Maria Eduarda. “Estão de parabéns, muito top. Esse ano nos surpreendeu, uma programação diferente, pedagógica, lúdica, interativa. As crianças adoraram”, disse. O Cine Teatro Busarte integra o Festival A Feira, que promove arte, cultura, educação e sustentabilidade na Orla II de Juazeiro. O Festival A Feira conta com o patrocínio da Bahiagás, Governo do Estado da Bahia, através do Fazcultura, Secretaria de Cultura e Secretaria da Fazenda.

Ascom

Morre Jean-Claude Bernadet, ícone do cinema nacional, aos 88 anos

Um dos mais importantes críticos do cinema nacional, o também ator, diretor, roteirista e escritor Jean-Claude Bernardet morreu neste sábado (12), aos 88 anos. A informação foi confirmada pelo cineasta Eugênio Puppo, que trabalhou com o intelectual em projetos que exploram a relação entre cinema e jornalismo. Segundo informações de amigos, o cineasta teria sofrido um AVC e estava internado no Hospital Samaritano, em São Paulo.

A causa da morte não foi confirmada, mas Bernardet, que portador do vírus HIV, vinha com a saúde fragilizada por um câncer de próstata reincidente, que decidiu não tratar com quimioterapia, e a visão prejudicada por uma degeneração ocular. O velório deve ser na Cinemateca Brasileira, em São Paulo, e as informações sobre horário devem ser divulgadas em breve. Segundo, Puppo, a filha do crítico, Lygia Bernardet está vindo dos Estados Unidos para velório.

Nascido na Bélgica em 1936, Jean-Claude passou a infância em Paris na França, e veio para o Brasil com a família aos 13 anos, naturalizando-se brasileiro em 1964. Em agosto de 2024, o cineasta, autor de filmes como “O Caso dos Irmãos Naves” (1967), “Eterna Esperança: sem pressa e sem pausa, como as estrelas” (1971), “Sobre os anos 60” (1999) e “São Paulo: sinfonia e cacofonia” (1994), teve uma retrospectiva inédita de sua carreira no CCBB do Rio de Janeiro.

Agência O Globo

Incêndio apaga memória viva do cinema e da cultura popular pernambucana

Na noite da última sexta-feira (16), um incêndio de grandes proporções consumiu a Galeria Glória, situada na Rua das Calçadas, no coração do Recife, destruindo uma parte significativa do prédio que abrigava o antigo Cinema Glória, um marco histórico e símbolo da cultura pernambucana, inaugurado em 4 de setembro de 1926.

Erguido no local onde funcionava o antigo Cinema Popular, com sua imponente fachada voltada para a Praça Dom Vital, o espaço guardava quase um século de histórias, memórias e vivências culturais que agora se veem ameaçadas pela tragédia.

No combate às chamas, o Corpo de Bombeiros Militar de Pernambuco mobilizou 12 viaturas para enfrentar o fogo que atingiu três estabelecimentos. Ainda em rescaldo, as operações contaram também com a presença da Neonergia, Polícia Militar, Guarda Municipal e Defesa Civil, esta última acionada devido ao risco de comprometimento estrutural nos imóveis atingidos.

O Cinema Glória, apesar de seu porte modesto, era um ícone estimado, conhecido por sua divisão histórica entre primeira e segunda classes, que somava 351 lugares após a extinção dessa separação, além de abrigar elementos originais preservados desde a sua fundação, como a tela, a cabine de projeção, os portões de ferro e os balcões laterais.

Embora tenha realizado sua última sessão em agosto de 1984, o cinema seguia como um relicário vivo da memória cinematográfica e cultural de Pernambuco, testemunhando quase cem anos de arte, cultura e história. O incêndio não destruiu apenas um prédio: apagou um pedaço irrecuperável da identidade artística e cultural do Recife e de todo o estado.

Diario de Pernambuco

Valendo o “Cabrito Dourado” Inscrições Abertas para o 5º Festival Cine Caatinga

O 5º Festival Cine Caatinga – Experiências Audiovisuais no Sertão está com inscrições abertas até o dia 17 de março para filmes produzidos no Semiárido Brasileiro ou dirigidos por cineastas naturais da região. Produtores e realizadores poderão inscrever suas obras para concorrer ao desejado Troféu Cabrito Dourado, o cobiçado prêmio do festival, além de participar da Seleção Oficial, que garantirá o Troféu Cabrito Prateado.

Os filmes selecionados terão exibição no streaming CineCaatinga.com.br e ainda poderão ser premiados em mais de 10 categorias, como Melhor Curta Caatingueiro (Ficção e Documentário), Melhor Direção Caatingueira, Melhor Fotografia Caatingueira e muito mais! Essa é a oportunidade perfeita para cineastas do Semiárido ganharem visibilidade e se destacarem no cenário nacional. De acordo com Wyvys Reis, coordenador de produção do festival o Cine Caatinga é um ponto de encontro e troca de saberes no audiovisual, que fortalece e projeta a produção do Semiárido para o Brasil e o mundo.

E Wllyssys Wolfgang, curador e diretor completa dizendo que “o festival é a celebração da criatividade e da diversidade cultural do Sertão. Estamos ansiosos para ver as novas histórias que irão emergir neste cenário tão rico e único”, Ele lembra que os inressados devem inscrever seu filme até 17 de março de 2025.

Estão abertas também as inscrições para as oficinas gratuitas desta edição do Festival Cine Caatinga: “Produção Audiovisual e Filmagem em Set”, ministrada presencialmente pelo cineasta Robério Brasileiro entre os dias 23 e 29 de março no CEU das Águas (Rio Corrente, Petrolina), incluindo ainda mentoria online de 14 horas para dúvidas; e “Produção Executiva”, com a atriz e produtora cultural Cristiane Crispim, também presencial no dia 30 de março no mesmo local, complementada por mentoria online de 8h.

O Cine Caatinga é um espaço audiovisual abrangente, que engloba festival, streaming gratuito, formações, laboratório e incubadora de projetos, além de exibições itinerantes. Ele oferece também um espaço vital para networking, estabelecendo-se como um epicentro de inovação e criatividade no Semiárido brasileiro, composto por 1477 municípios (IBGE).

O projeto é realizado pela Caroá Produções em parceria com a WW Filmes, com a coordenação técnica de Amanda Martins e coordenação de produção de Wyvys Reis, com curadoria e direção de Wllyssys Wolfgang, além de produção de Cícero Rodrigues e fotos de Wanderson Oliveira. O festival é incentivado pelo Funcultura Audiovisual/FUNDARPE via Secretaria de Cultura de Pernambuco, também recebe o apoio da Secretaria de Educação, Cultura e Esportes de Petrolina, que juntos fortalecem o cenário cultural da região.

Ascom

10 escolas públicas de Juazeiro (BA) receberão sessões de cinema do ‘Conexão Pipoca’

Um cinema itinerante será montado no pátio de escolas públicas de Juazeiro nesta semana com o projeto ‘Conexão Pipoca’. Serão 10 unidades de ensino atendidas, entre localidades as áreas urbana e rural. As sessões serão realizadas entre a segunda (10) e a quinta (14), além da terça (25), sendo uma pela manhã e outra à tarde.

A ação da Pipa Produções com recursos da Lei Paulo Gustavo Bahia realiza uma mostra com cinco filmes infantis baianos. Também é organizado um programa de mediação cultural com atividades lúdicas para as crianças. Tudo é oferecido de forma gratuita para promover a cultura audiovisual no ambiente escolar.

“Essa será a nossa segunda temporada, levando o cinema para dentro das escolas. Montamos um telão, distribuímos pipocas e tentamos fazer aquele ambiente se transformar em uma sala de cinema. Estou ansiosa para ver os olhinhos brilharem”, diz a coordenadora de produção Nilzete Miranda.

A curadoria foca em filmes que discutem temas sociais de forma lúdica, como bullying, racismo, questões de sustentabilidade e meio ambiente, e outros temas que contribuam na formação de uma sociedade mais consciente. As obras também contam com recursos de acessibilidade comunicacional, tradução em Libras e audiodescrição.

Este projeto foi contemplado nos Editais da Paulo Gustavo Bahia e tem apoio financeiro do Governo do Estado da Bahia através da Secretaria de Cultura via Lei Paulo Gustavo, direcionada pelo Ministério da Cultura, Governo Federal. Paulo Gustavo Bahia (PGBA) foi criada para a efetivação das ações emergenciais de apoio ao setor cultural, visando cumprir a Lei Complementar nº 195, de 8 de julho de 2022.

Ascom

Oitava edição do “Ocupação de Segundas” dá início às comemorações de 19 anos da Trup Errante

A Trup Errante celebra seus 19 anos de existência em uma sessão especial na próxima segunda-feira, 10 de março, em Petrolina. O projeto “Ocupação de Segundas Cine Raiz”, que realiza ações mensais sempre às segundas-feiras, fará seu oitavo encontro no espaço Janela 353, no centro da cidade. A entrada é gratuita.

Desta vez, serão exibidos os curtas-metragens “Caixa de Sombras” (Antônio Moura) e “Devaneios e Embriaguez de uma Atriz” (Thom Galiano e Moesio Belfort). Haverá ainda a apresentação da cena teatral “Luzia”, com Rafa Moraes (Trup Errante), além do “Deguste Cinema” com a chef Solange Soares (Café de Bule) e uma exposição fotográfica de Euvaldo Macedo Filho.

“Caixa de Sombras” apresenta uma personagem interpretada por Francine Monteiro, continuamente ameaçada por uma sombra que vai progressivamente ocupando e reduzindo seu espaço, até que ela encontra, por meio da arte, da poesia e do conhecimento, uma saída. Já Brisa Rodrigues dá corpo a “Devaneios e Embriaguez de uma Atriz”, que mostra a entrega íntima de uma atriz apaixonada pela personagem, em uma fusão entre realidade e devaneio.

A cena “Luzia” é uma adaptação do conto homônimo de Luís Osete, onde a personagem-título é uma leitora voraz. Os três trabalhos traçam relações entre as personagens e as artes, como um convite ao transcendental.

Para quem quiser aprofundar a experiência nas obras, ao final da sessão haverá um bate-papo cultural e descontraído, mediado pela professora de Literatura e Mestra em Educação e Cultura, Ariane Samila Rosa, com acessibilidade em Libras pelo intérprete Dirceu Rodrigo.

O projeto “Ocupação de Segundas” busca criar um espaço de diálogo e partilha entre artistas locais de diferentes linguagens, rompendo fronteiras entre produções distintas e convidando o público a reencontrar obras da região, provocando novas reflexões.

“Ocupação de Segundas Cine Raiz” é uma realização da Trup Errante, em parceria com o Café de Bule e o Espaço Janela 353. O projeto conta com o incentivo do Funcultura, por meio do Edital Cultural Audiovisual 2022/2023, na categoria de cineclubismo e interação de linguagens.

Serviço

Data: 10/03 (segunda-feira)
Horário: 19h
Local: Janela 353, 1° andar do Café de Bule – Rua Antônio Santana Filho, 353, Centro – Petrolina (Sala Euvaldo Macedo Filho)
Capacidade: 60 lugares
Entrada gratuita

Ascom

Sean Baker, de “Anora”, se torna a primeira pessoa a ganhar quatro estatuetas por um mesmo filme

Sean Baker, de “Anora”, se tornou a primeira pessoa a ganhar quatro estatuetas do Oscar por um mesmo filme. O diretor recebeu estatuetas de melhor filme, melhor direção, melhor montagem e melhor roteiro original na 97ª edição do Academy Awards, que aconteceu no domingo (2). Apenas Walt Disney tinha conseguido quatro estatuetas numa única premiação, mas por filmes diferentes, em 1954.

“Eu quero agradecer a Academia por reconhecer um verdadeiro filme independente”, disse Sean Baker, quando agradeceu ao principal prêmio da noite.”Anora” é a história de uma profissional do sexo de mesmo nome, que atende um jovem magnata russo e acaba encantada por ele e por todas as possibilidades que lhe apresenta. Quando os pais do jovem resolvem vir da Rússia, enfurecidos com o casamento, ela percebe no que se meteu. O filme foi indicado a seis prêmios e ganhou cinco.

A protagonista, Mikey Madison, foi a grande vencedora do Oscar de melhor atriz, tirando dos brasileiros o sonho de ver Fernanda Torres premiada por “Ainda estou aqui”. O filme brasileiro, no entanto, venceu a categoria de melhor filme internacional, trazendo para casa o primeiro Oscar da história do país.

Agência O Globo

Oscar 2025: O Brasil mais próximo da estatueta do que nunca

O momento tão esperado por todos os brasileiros finalmente chegou, e o clima de copa do mundo não poderia ser diferente. Neste domingo (2), na cerimônia que começa às 21h e será exibida pela Rede Globo, TNT e Max, serão revelados os vencedores da 97ª edição do Oscar, com três indicações históricas de Ainda Estou Aqui colocando as oportunidades de uma sonhada vitória para o país cada vez mais próximas. E as chances de Fernanda Torres fechar o ciclo iniciado por sua mãe, Fernanda Montenegro, indicada a Melhor Atriz 26 anos atrás, estarão em disputa até o último segundo antes da leitura do envelope.

A última vez que o Brasil concorreu a Melhor Filme Internacional foi com o próprio Central do Brasil, também dirigido por Salles e, após a onda de sucesso de Ainda Estou Aqui, que o levou à almejada e inédita nomeação brasileira na categoria de Melhor Filme, as possibilidades de ele sobressair contra o então favorito Emilia Pérez, representante da França que desidratou com polêmicas envolvendo a atriz Karla Sofía Gascón, aumentaram substancialmente. E resta aos brasileiros manter a torcida que provocou comoção em todas as camadas da sociedade e parou as rodas de conversa.

Apesar das vitórias expressivas de Demi Moore, por A Substância, no Sindicato dos Atores, no Globo de Ouro e no Critics’ Choice, muitos especialistas de veículos internacionais apostam na possível rejeição ao gênero terror, o que pode favorecer o estilo clássico e emocionalmente impactante da interpretação de Fernanda Torres como Eunice Paiva. A atriz brasileira, que se tornou um ícone mundial, pediu lá atrás para que não se criasse um clima de copa do mundo. Não teve jeito. O Brasil vem galvanizando a torcida desde a exibição do longa de Salles no Festival de Veneza e, em pleno domingo de carnaval, todos estarão acompanhando a premiação totalmente vidrados.

Demorou meses nessa temporada para aparecer o líder da corrida pela estatueta principal, mas, após a divulgação dos prêmios do Sindicato dos Produtores, dos Diretores e dos Roteiristas, a comédia dramática vencedora Anora passou na frente e é considerado o favorito a Melhor Filme, assim como o seu diretor Sean Baker nas categorias de Direção e Roteiro Original, além das chances reais de uma virada da protagonista Mikey Madison em Melhor Atriz. O sucesso e popularidade do suspense papal Conclave, de Edward Berger, porém, representa uma segunda possibilidade, sobretudo após o filme ganhar o BAFTA e o prêmio de Melhor Elenco do Sindicato dos Atores, também excelentes termômetros.

Mesmo que estatisticamente pouco provável, existe para alguns especialistas na indústria a possibilidade de a aclamação absoluta de Ainda Estou Aqui ter atingido uma proporção maior do que qualquer um poderia prever e o longa brasileiro acabar prevalecendo até na categoria máxima do Oscar 2025. Entre confetes e serpentinas, os sonhos já estão virando realidade.

Nessa edição do Oscar, blockbusters que ficaram entre as maiores bilheterias do ano, como Duna: Parte 2 e Wicked, devem sair da cerimônia com prêmios técnicos pontuais, disputando Melhor Design de Produção, Figurino, Som e Efeitos Visuais. Já o terror extremo A Substância se tornou apenas o 7° longa do gênero a concorrer a Melhor Filme (o último foi Corra!, em 2018) e chega com chances fortes em pelo menos três categorias, incluindo Melhor Atriz, Maquiagem e, talvez Roteiro Original.

O drama ambicioso O Brutalista é a maior ameaça ao ligeiro favoritismo de Sean Baker na categoria de Melhor Direção, já que o diretor Brady Corbet foi reconhecido no Globo de Ouro e no BAFTA e traz consigo um trabalho de realização cheia de virtuosismos técnicos. Adrien Brody, que protagoniza o longa, também vem com força para levar o prêmio de Melhor Ator, mas a vitória de Timothée Chalamet no Sindicato dos Atores por Um Completo Desconhecido levantou uma nova possibilidade.

Na disputa de Melhor Animação, tudo indica que o favorito é Robô Selvagem, que saiu na frente no Annie Awards (o ‘Oscar’ da animação) e concorre ainda a Melhor Som e Trilha Sonora Original, mas não se pode descartar a possibilidade de uma vitória do aclamado Flow, que concorre ainda na categoria de Melhor Filme Internacional, representando a Letônia.

Diario de Pernmbuco

‘O Último Azul’ vence o Urso de Prata no Festival de Berlim

O filme brasileiro ‘O Último Azul’, dirigido por Gabriel Mascaro, conquistou o Grande Prêmio do Júri, uma espécie de segundo lugar, no Festival de Berlim. O anúncio aconteceu em uma cerimônia neste sábado, 22, no Palácio da Berlinale.

O Urso de Ouro deste ano foi para o filme norueguês ‘Dreams’, de Dag Johan Haugerud, parte da trilogia ‘Sex Love Dreams’, que explora dilemas de dois personagens diferentes em cada obra.A produção brasileira também já ganhou o prêmio de melhor filme da competição concedido pelo júri ecumênico, além do prêmio dos leitores do jornal “Berliner Morgenpost”.

O elenco inclui Denise Weinberg, Rodrigo Santoro, Miriam Socarrás, Adanilo, Rosa Malagueta, Clarissa Pinheiro, Dimas Mendonça, entre outros. Enquanto O Último Azul ainda aguarda uma data de lançamento, Boi Neon, filme anterior de Gabriel Mascaro, está disponível no Prime Video.

A Tarde

“Ainda estou aqui” conquista prêmio Goya, o mais importante da Espanha

O longa metragem “Ainda estou aqui” dirigido por Walter Salles e estrelado por Fernanda Torres e Selton Mello levou o prêmio Goya de Melhor Filme íbero-americano, na noite deste sábado (8). Realizado pela Academia de Artes e Ciências Cinematográficas da Espanha, o Goya é a principal cerimônia de celebração do cinema espanhol.

Na categoria de Melhor Filme Latino-Americano, a obra brasileira concorria com os longas:

“Agarra-me Forte”, do Uruguai;
“O Jóquei”, da Argentina;
“No Lugar da Outra”, do Chile;
“Memórias de Um Corpo que Arde”, coprodução entre Costa Rica e Espanha.

O filme brasileiro, que concorre a três estatuetas do Oscar, já ganhou outros prêmios e indicações ao longo de 2024. No festival de veneza, tido como um dos mais importantes do mundo do cinema, Festival de Veneza 2024, o longa levou “Melhor Roteiro”, o Green Drop Award (dado ao filme que “melhor representa os valores da ecologia e do desenvolvimento sustentável, com foco na conservação do planeta e de seus ecossistemas para as gerações futuras, promovendo estilos de vida sustentáveis e a cooperação entre os povos”); SIGNIS Award (prêmio que reconhe os projeto que exploram a dignidade humana, a justiça e a paz).

“Ainda estou aqui” também foi premiado no Critics Choice Association, outra premiação dentre as mais importantes do cinema, com Fernanda Torres levando o Celebration of Latino Cinema & Television como Melhor Atriz Estrangeira. No Vancouver International Film Festival com o prêmio do público Gala & Special Presentations Audience Award. Levou o Audience Favorite World Cinema, também decidido pelo público, no Mill Valley Film Festival. Em outra votação popular, o filme levou o Audience Award no Miami Film Festival e em um dos principais eventos de cinema do Brasil, a Mostra Internacional de Cinema de São Paulo, o longa foi eleito como melhor filme nacional de ficção.

Sinopse

O longa brasilero conta a história da família Paiva durante o período da ditadura brasileira, onde Eunice Paiva (Fernanda Torres), advogada e ativista, passou 40 anos buscando a verdadeira história sobre o desaparecimeto de seu marido, Rubens Paiva (Selton Mello). Rubens Paiva, ex-deputado federal, foi torturado e assassinado durante a ditadura, seu corpo nunca foi encontrado.

Correio Braziliense

A defesa de Bruno Aiub sustenta que o inquérito aberto contra o influenciador é ilegal por tratar a suposta conduta de divulgar fake news como crime. Para os advogados, a conduta de desinformação ou fake news tem natureza cível e não autoriza a decretação das graves medidas contra o influenciador. Atualmente, Monark vive nos Estados Unidos.

Após derrota no Critics Choice Awards, o longa ‘Ainda Estou Aqui’ segue na disputa por mais dois prêmios importantes neste fim de semana. A produção dirigida por Walter Salles concorre ao Goya 2025, principal premiação do cinema espanhol, e ao ICS Award, concedido pela Sociedade Internacional de Cinéfilos.

A partir das 18h (horário de Brasília) deste sábado, 10, a Academia de Cinema da Espanha anuncia os vencedores do Goya, na premiação, o filme brasileiro está disputando na categoria de Melhor Filme Ibero-Americano.

Já no ICS Awards, os resultados serão revelados no dia 9 de fevereiro, com Fernanda Torres concorrendo como Melhor Atriz e Heitor Lorega e Murilo Hauser indicados a Melhor Roteiro Adaptado.

‘Ainda Estou Aqui’ narra a história de Eunice Paiva, que lidera a família após o desaparecimento do marido, o deputado cassado Rubens Paiva, no início da década de 1970. Durante a ditadura militar, o ex-político foi levado por militares para prestar um depoimento e nunca mais foi visto. Seu óbito foi reconhecido somente em 1996.

Veja a lista de prêmios que o longa ainda pode conquistar:

• GOYA: Indicado a Melhor Filme Ibero-americano. A premiação é considerada a maior do cinema espanhol e está marcada para acontecer no dia 8/2;

• ICS Award: Indicado a Melhor Roteiro Adaptado e Melhor Atriz. O prêmio é concedido pela Sociedade Internacional de Cinéfilos (ICS) e os vencedores serão anunciados no dia 9/2.

• BAFTA: Indicado a Melhor Filme de Língua Não-Inglesa. Marcada para 16/2, a premiação é considerada o Oscar britânico;

• Latino Entertainment Film Awards: Indicado nas categorias Melhor Filme, Melhor Diretor, Melhor Atriz, Melhor Roteiro Adaptado, Melhor Filme em Língua Não Inglesa, Melhor Fotografia e Melhor Montagem. Anúncio dos vencedores da premiação concedida pela Associação de Jornalistas Latinos de Entretenimento será no dia 17/2;

• OFTA Film Awards: Indicado nas categorias Melhor Filme Estrangeiro e Melhor Atriz. Os vencedores serão revelados no dia 23/2;

• Oscar: Indicado nas categorias Melhor Atriz, Melhor Filme Internacional e Melhor Filme (indicação inédita para o Brasil). A cerimônia acontece em 2/3.

Confira os prêmios internacionais que o longa já conquistou:

• Melhor Roteiro no Festival de Veneza, na Itália, onde o filme teve seu lançamento mundial;

• Melhor Filme do Júri Popular no Festival Internacional de Cinema de Vancouver, no Canadá;

• Melhor Filme do Júri Popular no Festival de Cinema de Mill Valley, nos Estados Unidos;

• Melhor Filme do Júri Popular no Festival de Cinema de Miami, nos Estados Unidos;

• Melhor Filme do Júri Popular no Festival de Pessac, na França, onde também recebeu o Prêmio Danielle Le Roy, dado pelo júri jovem;

• Melhor Filme Estrangeiro no New Mexico Critics Awards;

• Melhor Filme em Língua Estrangeira no North Carolina Film Critics Association Awards;

• Melhor Filme Internacional pelo júri do Festival de Cinema de Palm Springs, nos Estados Unidos;

• Melhor Filme Internacional pela Associação de Críticos de Porto Rico.

• Melhor atriz de drama para Fernanda Torres no Globo de Ouro;

• Melhor atriz em filme de drama para Fernanda Torres no Satellite Awards.

A Tarde

Fernanda Torres brilha no Satellite Awards e vence como Melhor Atriz

Fernanda Torres foi consagrada como Melhor Atriz em Drama no Satellite Awards deste domingo (26), por sua atuação no filme ‘Ainda Estou Aqui’. A cerimônia, realizada pela International Press Academy, destacou o trabalho da brasileira no longa dirigido por Walter Salles.

A performance de Torres no papel de Eunice vem acumulando elogios ao redor do mundo. Recentemente, a atriz venceu o Globo de Ouro na categoria de Melhor Atriz em Filme de Drama, superando nomes como Nicole Kidman, Angelina Jolie e Tilda Swinton, que também estavam indicadas ao prêmio do Satellite Awards.

O longa ‘Ainda Estou Aqui’, que permanece em cartaz no Brasil com mais de três milhões de espectadores, também se destacou no Festival de Veneza 2024, onde foi premiado por Melhor Roteiro.

No Satellite Awards, a brasileira concorria com Angelina Jolie (Maria Callas), Lily Rose Depp (Nosferatu), Nicole Kidman (Babygirl), Saoirse Ronan (The Outrun) e Tilda Swinton (O Quarto ao Lado).

Enquanto isso, Demi Moore, considerada sua principal adversária na disputa pelo Oscar, levou o prêmio de Melhor Atriz em Filme de Comédia ou Musical por ‘A Substância’.A cerimônia do Oscar está marcada para 2 de março, no Dolby Theater, em Los Angeles.

A Tarde

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